Содержание
- Структура музыки мужского квартета
- Выявление выдающейся песни
- Основная структура
- Максимально используя письмо
- Уточнение вашей договоренности
- Корректировки во время испытаний
В мужском квартете четверо мужчин поют в идеальной гармонии и, как правило, «а капелла», то есть без инструментального сопровождения. Различные типы квартетов заслуживают разных типов музыки; например, музыкальная аранжировка для традиционного квартета для парикмахеров будет звучать иначе, чем аранжировка для хорового квартета. Независимо от музыкального стиля, есть несколько советов, которые вы можете использовать для создания отличных аранжировок.
Структура музыки мужского квартета
Каждый певец в квартете поет свою часть песни. Самый серьезный голос в мужском квартете поет басовую партию. Басовые ноты устанавливают аккорды песни, которые вместе образуют последовательности этих аккордов. Высокий голос или самый громкий бас обычно поют мелодию - узнаваемую часть музыкальной линии песни. Две другие части заполняют аккорды, создавая гармонию из четырех частей. Песня квартета, как правило, начинается и заканчивается в тонике - исполнение гаммы, та же самая нота тона, в которой была написана песня, чтобы упростить аранжировку и музыкальную завершенность.
Выявление выдающейся песни
Некоторые песни могут быть более подходящими для аранжировки квартета, чем другие. Барбершоп Гармония Общество определяет некоторые критерии для хорошей квартетной музыки. Песня должна иметь легкую мелодию для пения с разумной вокальной записью, симметричную мелодию, основанную на логической и четкой последовательности аккордов, и простую букву, направленную на какую-то эмоцию. Если вы можете определить паттерн аккордов, слушать определенную басовую линию и петь мелодию без особых усилий, это, вероятно, будет хорошо для квартета. Особенно важно, что аранжировка для мужского квартета имеет мелодию в своем регистре.
Основная структура
Аранжировка «капелла» включает в себя не только мелодию, но и опорные аккорды, которые объединяются для создания гармоничного и законченного звука. Начните с написания мелодии песни, чтобы помочь организовать себя во время аранжировки. Если вы можете записать на слух, послушайте песню и напишите, что вы слышали. Если нет, вы можете использовать готовые партитуры в качестве шаблона и просто транслировать строку мелодии. Затем нарисуйте линию баса. Ноты баса должны быть согласованы с гармонической прогрессией песни, которую вы можете найти в уже написанном аккорде или части партитуры. Наконец, напишите две гармонические части. Когда закончите, поиграйте на аранжировке на инструменте или музыкальном программном обеспечении, чтобы убедиться, что все правильно.
Максимально используя письмо
Есть несколько способов добавить текст к вашей песне. Часть голоса, которая поет мелодию, всегда должна петь оригинальную лирику, но есть немного больше свободы с вспомогательными частями. Простой вариант - заставить вспомогательные произведения петь оригинальную лирику. Другая техника - заставить ее петь слоги, такие как «ду» или «бум», что соответствует ее ритму. Если песня медленная, для вспомогательных произведений лучше всего петь свои ноты с помощью простого гласного, такого как «а» или «о», который будет сливаться с другими частями и придаст песне хоровой звук. Вы также используете элементы каждой из этих техник, например: вспомогательные части могут сначала петь слоги, но переходить на букву как ударение в определенные моменты песни.
Уточнение вашей договоренности
Лучшие аранжировки отличаются необычными мелодичными линиями, ритмами или текстами. Зажмите свое расположение, ища точки, чтобы дистанцироваться от простой гармонической прогрессии. Чередуйте, используя регулярные ритмы с синкопированными ритмами, или присвойте каждой части другой ритмический рисунок. Напишите музыкальную приостановку и разрешения или диссонансы между двумя нотами, которые переходят в гармонический диапазон. Сделайте динамическую разметку, показывающую, где певцы должны петь громче или мягче. Если это сатирическая или юмористическая песня, подумайте об изменении некоторых вспомогательных текстов, чтобы отразить тон песни. Слушайте оригинальную песню еще раз, чтобы выбрать ноты, которые вы, возможно, изначально не включили в вашу аранжировку, или поищите другие аранжировки песни, чтобы найти другие идеи.
Корректировки во время испытаний
В первый раз, когда квартет поет со своей аранжировкой, певцы, скорее всего, подумают о том, как настроить его, чтобы было удобнее петь. Прислушайтесь к этим предложениям и разработайте их по своему усмотрению. Иногда из уже написанного аранжировки неясно, что определенные интервалы трудно петь или что мелодическая линия очень сложна. Аранжировка никогда не будет окончательно завершена, так как каждый поющий квартет будет по-разному интерпретировать песню. Оставьте певцов в покое.